sexta-feira, maio 24, 2013

The Doctor

The Doctor
Coloco aqui esta magnífica obra de Samuel Luke Fildes, intitulada de The Doctor,  e que pode ser vista no Tate Galery em Londres, para vos falar sobre a doença.
Eu não gosto muito de escrever sobre esse tema, e foi por isso que  para o suavizar gostei de colocar esta obra de Fildes que eu amo de coração, porque para mim ela resume a essência da  dor e da  doença,(a trágica morte de uma criança)  tal como a obra de Rembrandt A Lição de Anatomia do Dr Tulp, resume a morte e a pesquisa dos segredos do corpo humano.
Quanto   estamos debilitados física (como é o meu caso) e psicologicamente (espero não me ir abaixo mais do que aquilo que já fui) o tema tornasse recorrente na nossa mente e parece que nos domina por completo. Vivemos para a dor e o que queremos é pôr-nos saudáveis outra vez, fazer aquilo que vemos os outros fazer, e é nesses   momentos de dor e de debilidade que, (como sempre acontece!!!) nos lembramos do tempo em que éramos cheios de saúde e das coisas que fazíamos sem qualquer custo.
 Para se morrer só basta estar vivo, e para se ficar doente só basta estarmos cheios de vitalidade!
 De facto de um momento para o outro, ficamos prostrados, sem qualquer força, cheios de febre e o corpo não obedece à nossa mente. O facto de termos de sair da cama ou do sofá onde nos enterramos, é um pavor, comer algo de muito custoso, fazer a higiene um trabalho insano e até o diálogo com os outros um sacrifício imenso.
Depois, quando a nossa debilidade nos leva a uma cama do hospital como foi o meu caso e dessa cama do hospital saltamos para uma mesa de operações é que vemos que não somos nada. O medo da morte apodera-se de nós, e quando estamos em recuperação, a entrada de um médico no nosso quarto é temida, pois só pensamos que o mesmo nos trará más notícias e só sossegamos quando nos dizem que tudo se vai recompor e que temos que seguir à risca todas as prescrições médicas.
Essas prescrições passam por carradas de medicamentos,(viva a medicina moderna!) injeções, fisioterapias...enfim uma série de coisas que nos ocupam todo o tempo e nos deixam esgotados.
 Estou na fase da recuperação lenta. Estou na fase dos medicamentos, das fisioterapias, das idas a consultas hospitalares, onde apenas vemos rostos cheios de ansiedade, de dor, de infinita paciência, misturada com generosas doces de cansaço e ansiedade.
Estou na fase de querer que tudo isso passe que o tempo seja generoso e que passe rápido e que por fim possa ouvir dizer que estou bem e que a medicação será reduzida ou até retirada de vez.
Ainda irá levar muito tempo, os órgãos quando debilitados levam o seu tempo a sarar, tudo tem que ter um tempo e este não se compadece com as minhas impaciências. Tenho a certeza que irei ficar bem e irei fazer tudo para que isso aconteça, terei é que contar comigo ,com  os médicos, com os hospitais, com os meus familiares e com todos os que me estão mais próximos. Contarei com a presença de Deus, pois sou crente e é nesses momentos que vemos que um pouco de crença e de fé ajudam muito.
Deus é Pai, Deus é Grande!

terça-feira, maio 21, 2013

Lisboa

Clique e deixe rodar os 365º. no automático
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sábado, abril 27, 2013

Puberdade-Edvard Munch

Nesta obra do grande pintor norueguês Edvard Munch, vemos que há um rompimento a nível conceptual ou mesmo formal com a representação mais ou menos idealizada do nu.
Nesta tela E. Munch representa uma adolescente sentada quase na ponta da cama a olhar para nós com grandes olhos muito expressivos e a espera não sabemos bem de quê.
 A sombra que aparece à direita da tela, o olhar fixo e a posição decorosa das pernas e dos braços da rapariga indicam-nos que ao mesmo tempo ela receia por algo. Talvez receie  o despertar da sua própria sexualidade, que em E. Munch sempre foi sinónimo de medo, sofrimento e destruição.
Esta bonita tela e algo misteriosa tela  denominada de Puberdade foi realizada por volta de 1894/95 e pode ser apreciada na Galeria Nacional de Oslo. 

Edvard Munch-Auro-retrato

quinta-feira, abril 25, 2013

Bom Feriado

Para todos os meus leitores em Portugal, desejo a todos um bom feridado de Liberdade.Não ando bem de saúde, e não é este ano que irei sair para comemorar com tantas outras milhares de pessoas.
Contudo,  a todas essas pessoas um desejo....Força Camaradas!
Não resisto a colocar aqui um imagem icónica.

domingo, abril 21, 2013

Design

Pierre Lota mostra como se transformam velhos objetos inúteis em algo útil ou decorativo - em menos de um minuto cada. Que imaginação!

quarta-feira, abril 10, 2013

Amadeo Modigliani-Reclining nude with Left Arm Resting on Forehead

Ao grande pintor (um dos meus preferidos) Amadeo Modigliani, não interessa representar o ambiente que rodeia a figura, mas apenas a beleza complacente do nu, muitos deles ( ou quase todos )frontais.Por essa razão, coloca o corpo feminino num primeiro plano, invadindo o espaço de espectador e obrigando-nos a olhar e a apreciar o corpo dessas mulheres, que olham para nós, com bonomia e algum atrevimento.

terça-feira, abril 02, 2013

My Dreamlapse

Retratos da beleza singular da natureza montados com animação 3D num soberbo timelapse de Marek Sikorski: 'My Dreamlapse'. Lindo!

domingo, março 31, 2013

Feliz Domingo de Páscoa

A TODOS OS MEUS LEITORES, QUE TENHAM UM BOM DOMINGO DE PÁSCOA. BJINHOS

quarta-feira, março 27, 2013

Os Nossos Cartões

As nossas carteiras estão cheias de cartões. Há para todo o gosto. Esses cartões vão desde os que nos proporcionam tirar dinheiro nos multibancos(caso lá tenhamos algum)  fazer pagamentos e outras coisas mais, passa pelos cartões de crédito e vão morrer nos inúmeros cartões que super e hipermercados nos dão para com eles nos fidelizarmos e gastarmos o que temos e não temos. Há cartões de perfumarias, boutiques, bombas de gasolina, grandes superfícies de venda a retalho, cartões de restaurantes (acho que agora não há restaurante de Centro Comercial que não nos dê um cartão para as mãos) passando pelo das lojas de comida saudável, comida não muito saudável... terminado em cartões que se formos a ver nem sabemos porque os temos e para quê que servem!
Esses pequenos pedaços de papel ou de plástico enchem-nos a mala, a carteira e muitas vezes a paciência, posto que quando entramos numa loja e perguntam por ele, lá vamos nós dar voltas e voltas  à carteira a ver se o encontramos. Invariavelmente tiramos todos e o que queremos é sempre o último, pelos menos a mim acontece isso frequentemente.
 Lá entregamos o cartão, o funcionário/a põe um carimbo ou assinatura, ou passa a banda magnética pela máquina registadora   e o dito volta  para a carteira, até estar cheio ( invariavelmente passa um horror de tempo) e recebermos um qualquer prémio que passa por uma refeição grátis, um objecto qualquer , uma lavagem de carro,um creme para o rosto, uma máscara facial, ou compras grátis etc, etc.
 Há dias fiz anos e logo pela manhã comecei a receber não os parabéns porque os meus amigos e conhecidos ainda dormiam, mas sim promoções que me eram oferecidas por 'esse dia ser muito  especial' (palavras expressas nas ditas mensagens!).Para que eu usufruisse dessas magnificas vantagens   teria de me deslocar a essas lojas e lá gastar uma determinada quantia sendo depois presenciada com algo. Até uma revisão de pneus eu tinha direito, desde que gastasse uma irrisória  quantia,coisa  que achei um pouco despropositada. Ir ver  pneus nesse dia!Na!!!!
 Manias minhas!!!
Quando eu julguei que já tinha todos os cartões que necessitava para a minha putativa felicidade  eis que um supermercado que tinha como slogan " nem cartões nem complicações"...lembram-se disso????faz a sua entrada nesse mundo e ofereceu-me hoje um  cartãozinho para as mãos.
A pouco amável funcionária que me atendia no dito supermercado ao dar-mo fez logo a recomendação que o mesmo não funcionava a menos que eu o activasse para um número 808... ou no site do respectivo cartão. Avisou-me também ( com um ar entediado de quem repetia isso pela milésima vez!) que ele dar-me-á descontos numa cerrta   gasolineira de letras verdes e com ele ganharei mais pontos se...e há sempre um se...fizer comprar num determinado montante. E enquanto ela falava, eu só pensava:"Também tu Brutus?" Pois é... também tu!
E assim paulatinamente todas as lojas nos vão dando cartões, procuram fidelizar-nos, tentam que gastemos, gastemos, gastemos.....
É  a insanidade total...
O que é certo é que lá coloquei o cartão na minha carteira e o mesmo  lá está fazendo companhia aos outros. Um dia destes irei dar uma volta aos mesmos e tenho a  certeza que alguns são de casas que já nem existem, ou já nem servem para nada porque nunca os utilizei nem os utilizarei.
 Guardarei tudo numa caixinha e um dia irá tudo para reciclagem.
É o ciclo de uma vida vivida numa sociedade completamente tresloucada!
 E viva o consumismo!
 

terça-feira, março 19, 2013

Um Bom Spot Publicitário

Esses chatos e os seus tablets. Divertido spot publicitário de uma marca de papel higiénico. Muito bom anúncio!
 

segunda-feira, março 11, 2013

El Greco-Cristo Segurando na Cruz

A beleza, sensibilidade e grande espiritualidade que emana desta belíssima pintura conseguiu na altura uma enorme aceitação, alcançando assim o pintor o objectivo que pretendia ao representar Cristo na cruz.A sua arte ao serviço da Contra-Reforma religiosa espanhola, caracterizou-se por um estilo maneirista muito pessoal. O pintor realizou diferentes versões deste tema, existindo uma obra muito semelhante a esta no Museu do Prado em Madrid. O que aqui vemos é a imponente figura de Cristo com a cruz, que recebe uma luz branca mística, que realça de uma forma muito notória o seu rosto e as suas mãos sobre um fundo tempestuoso. De facto as agitadas e ameaçadoras nuvens de tonalidade cinzenta conferem um carácter visionário à composição.
Quanto à imagem  de Jesus,apesar das suas vestes amplas, podemos mesmo assim apreciar o cânon alongado da figura que se converteu numa particularidade do estilo do mestre. A coloração é claramente influenciada pelos artistas venezianos, principalmente do grande Ticiano e Tintoretto.
Por sua vez a coroa de espinhos, iluminada por uma luz procedente do céu, confere um aspecto sobre natural à figura. As mãos estilizadas de Jesus Cristo adoptam uma posição muito característica das obras de El Greco. Realça-se o facto de a  união dos dedos indicador e anelar ser  um traço muito particular do artista, que se encontra presente em muita das suas pinturas.
Esta esplêndida obra denominada de Cristo segurando na Cruz, é um óleo sobre tela e pode ser visto no Metropolitan Museum of Art em Nova Iorque.

terça-feira, março 05, 2013

48 Olhares

48 filmes, 48 olhares: impressionantes, expressivos, penetrantes, olhos que dizem tudo sem palavras... Muito bonito!

segunda-feira, março 04, 2013

Bom Spot Publicitário

Afinal há sempre boas raxzões para se beber um copo de leito. Engenhoso spot publicitário, muito premiado em vários festivais e que de uma forma muito original incentiva o pessoal a beber leite. Muito Engraçado!
 

quarta-feira, fevereiro 27, 2013

Amour

Se houvesse justiça na atribuição de prémios da Academia, para mim, o grande vencedor dos Oscares seria o filme Amour do realizador austríaco  Michael Haneke. Ganharia na categoria de Melhor Filme, melhor Realizador, melhor Actor, melhor Actriz, melhor Som, Argumento, etc.
Amour é um filme belíssimo, comovente, duro, triste, enfim...nem tenho adjectivos para o qualificar. Quando há uns tempos largos o fui ver nem consegui aqui escrever sobre ele. Saí do cinema tão triste, tão chorosa que nem fui capaz de exprimir por palavras o que me ia na alma. Só pensava como é que alguém pode ter tanta sensibilidade para realizar algo tão comovente!
 E que belos actores!
 Emmanuelle Riva,  vai tão bem! E o que dizer de Jean-Louis Trintignant? Que excepcionais actores a França tem!
O filme saiu da última cerimónia dos Óscares com o mais do que merecido prémio de Melhor Filme Estrangeiro, coisa pouca para um filme que ganhou nos E.U.A. o prémio para melhor filme pelos críticos cinematográficos e vem somando prémios por todos os festivais de cinema.
Obviamente um filme não vale pelos prémios que recebe ( e isso verificou-se neste domingo quando foram atribuídos prémios que a meu ver  não são merecidos) mas o Amour  fica a milhas de distâncias de muitas obras que se estrearam no ano transacto e que foram premiadas sem eu perceber bem porquê a não ser pelo critério de serem filmes feitos nos Estados Unidos e com a bênção dos grandes estúdios.
M.Haneke já nos tinha presenteado com A Pianista e ali já podíamos ver que estavamos a lidar com um realizador fora de série, um homem que deve aplaudido em pé muito merecidamente.
Com este post faço a minha homenagem a um filme que para mim irá perdurar para sempre como uma obra prima do panorama cinematográfico.

quarta-feira, fevereiro 20, 2013

Veneza

ABonita Cidade de Veneza vista num dia!Lindo!

sábado, fevereiro 16, 2013

As Idades e a Morte

A forma nua ou corpos nus foram frequentemente utilizados através da mitologia para expressar alegorias de diferente natureza.
 Como podemos aqui ver na obra do pintor alemão  Hans Baldung Grien há uma interpretação alegórica da passagem do tempo através de nus.
Da criança deitada no chão ao  corpo firme e jovem, passado pelo da plena decrepitude, atingimos a morte inexorável.
Esta última segura uma ampulheta símbolo da passagem implacável do tempo a que ninguém escapa. As três figuras estão entrelaçadas e a figura da mulher mais velha segura firmemente com uma mão  o manto da mais jovem e com o outro braço agarra-a pelo ombro. Por sua vez a morte segura-a firmemente.
Ao pintor não interessou a paisagem, esta resume-se a meros borrons por detrás das imagens.
O seu objectivo era retratar cruamente aquilo que somos e no que terminamos. Ninguém escapa, a vida é uma passagem para os braços da  morte, e quando damos conta... estamos à beira dela!
Somos seres muito frágeis e essa nossa  fragilidade reflete-se na figura que representa a morte. 
Na minha modesta opinião, considero que Hans Grien oferece à história da arte um dos nus mais repulsivos e decrépitos de toda a história do século XVI!
É  uma tela estranha mas não deixa de ser extremamente atraente.
 Este óleo sobre madeira pode ser visto no Museu do Prado e foi realizado pelo pintor por volta de 1547.
 

terça-feira, fevereiro 05, 2013

Paperman


O Óscar de Melhor Curta-Metragem de Animação parece ter já um favorito à partida: «Paperman», que estreou a anteceder «Força Ralph» e que a Disney decidiu colocar gratuitamente on-line para aumentar as hipóteses de vitória.
Num ano mais imprevisível que o habitual em termos de vitórias na cerimónia de entrega dos Óscares, as categorias de animação parecem estar cada vez mais a encaminhar-se para ir parar às mãos da Disney. A julgar pelos prémios que já foram atribuídos, do lado das longas-metragens a estatueta deverá ir para Força Ralph ou «Frankenweenie, ambas produzidas pelo estúdio da Disney.
No lado das curtas animadas, a Disney decidiu aumentar as suas hipóteses e disponibilizou gratuitamente on-line o filme «Paperman», que está cada vez mais a tornar-se o favorito à vitória, pelo menos tendo em conta as partilhas e comentários positivos que tem recebido na internet. Como as votações arrancam a 8 de fevereiro, os votantes da Academia dificilmente serão imunes a isso.
«Paperman» é realizado por John Kars e utiliza uma nova tecnologia chamada «Meander», que sobrepõe desenhos feitos à mão a cenários e volumes criados digitalmente, para dar uma aparência de profundidade singular a imagens bidimensionais.
Os outros nomeados à categoria de Melhor Curta-Metragem de Animação, este ano totalmente dominada por produções norte-americanas, são «Adam and Dog», de Minkyu Lee, «Fresh Guacamole», de PES, «Head over Heels», de Timothy Reckart, e «The Longest Daycare», de David Silverman, a curta dos Simpsons que antecedeu no cinema «A Idade do Gelo: Deriva Continental».
Segue o link do filme.
http://youtu.be/mM6cLnscmO8

sexta-feira, fevereiro 01, 2013

Adeus minha Cadelinha

Só hoje me sento capaz de exprimir a  imensa dor e  o grande  sentimento de perda que sinto por  um animal que viveu comigo durante 14 anos.Chamava-se Rebeca, mais conhecida pelos meus vizinhos e amigos por "bequinha" , ou "a doida".  Exceptuando as vezes que ficou em casa de amigos devido a viagens por mim realizadas, sempre, e repito, sempre me foi esperar à porta quando eu chegava a casa.Ficava tão satisfeita!
 Este não é o primeiro post que eu escrevo dedicado a ela, será apenas e só o último, porque fecharei esta porta e ela será uma recordação viva no meu coração enquanto eu viver. Escrevo este post com as lágrimas a correrem pelo meu rosto,  e sinto que tem que ser mesmo assim, posto que só deste modo posso fazer a catarze que tem estado contida em mim desde o passado dia 23 quando tive que ir com ela ao veterinário para se dar termo ao sofrimento de um animal que simplesmente desistiu de viver devido às dores dos tumores que lhe foram tomando conta do corpito, pela cegueira devido às malditas cataratas e pela surdez devido à  safada da velhice.
 Deitou-se na sua caminha e já não se quis levantar mais. A muito custo tentava ir à porta receber-me mas imediatamente e após roçar-se por mim, lentamente ia deitar-se e com as patitas colocadas sobre o focinho assim ficava, dormitando e gemendo baixinho quase com medo de estar a incomodar envergonhada por não ser mais aquela cadela que tantas loucuras fazia!
 Não sofreu na hora da despedida, dormiu com a injecção e nos meus braços se foi. Fico com as suas fotos, a sua coleira e a trela roída por traquinices quando era jovem e cheia de garra. Era uma Fox Terrier, muito doida, corria que se danava, ladrava forte e feio. Era maluca por passeios no campo, corria atrás de gatos e de outros cães, nunca fugia a uma boa briga. Era também muito asseada, e quando não o era refugiava-se debaixo da minha cama e ali se quedava durante horas,espreitando de vez em quando e fazendo olhinhos de "carneiro mal morto". Depois, quando achava que já ninguém se lembrava da sujeira, aparecia de mansinho e enrolava-se nos nossos pés.
Era também muito esperta.Quando tinha que tomar comprimidos cerrava os dentes e ali não entrava nada! Só a vencíamos enganando-a com pedaços de maças ou de peras (que ela adorava) onde dentro estava a medicação.
Teve 7 filhotes. Seis machos e uma fêmea a Daisy, tão doida como ela e por isso a que mais gente quis.Foi boa mãe. Ficou sem eles, levados por vários donos. Não se danou comigo,  e parecia compreender que eu não podia ficar com toda aquela prole.
Era branca, castanha e preta. Tinha uns olhos muito bonitos e vivos.Era muito pestanuda, parecia uma actriz, era vaidosa e às vezes uma parvalhona! Era uma bela cadelinha, era a minha Rebequinha, a minha amiga, a minha menina. Foi-se e com ela a certeza de que foi bem tratada, durante os anos que aqui esteve.Desde a semana passada que por vezes dou comigo à tua procura pela casa, e vou chamar-te para ir à rua...mas depois é que me lembro que já cá não estás! Que dor, que pena!
 Este post é para ti minha grande amiga. Fica bem, brinca bastante onde agora estás, no "céu dos animais". Ficas comigo em recordação, terei sempre de ti boas recordações. Foste uma boa e bonita cadelinha!
Adeus Rebeca.

sexta-feira, janeiro 18, 2013

0030-A Hora Negra

Perturbador, violento, tenso, triste, pesado, tortuoso, sangrento...e sobretudo sublime são os adjectivos que posso qualificar  este 00:30 A Hora Negra/ Zero Dark Thirty  de Kathryn Bigelow, a realizadora do multi-premiado "The Hurt Locker"/ "Estado de Guerra" e a primeira mulher a ganhar um Óscar da Academia. Aclamado pela crítica norte americana (sem deixar contudo de referir que as criticas mais contundentes vieram da escritora Naomi Wolf que escrevendo a K.Bigelow considerou-a  "tal como Riefenstahl uma grande artista mas a partir de agora será lembrada para sempre  como uma serva da tortura", o filme com uma duração de quase 3 horas traça o percurso de operacionais da CIA em busca do homem mais procurado do mundo:OBL:Osana Bin Laden. Encabeçados por uma mulher, Maya de seu nome,mas mais conhecida entre os seus pares por The Killer, incansável na sua obsessão quase messiânica de encontrar aquele que para ela é a encarnação do mal e num papel que devia dar a Jessica Chastain o Oscar de Melhor Actriz em Drama, este A Hora Negra faz-nos reflectir sobre os caminhos da maldade e em que às páginas tantas já não conseguimos distinguir quem afinal é pior, se aqueles que perpectuam actos terroristas em nome de um fundamentalismo quase sem nome, ou os que  procurando evitar tais actos de pura insanidade ideológica vão ainda mais longe, cobertos pela capa da legalidade e legitimados por governos que escondendo campos de tortura dentro das suas fronteiras tudo fazem para que em nome de uma suposta liberdade possamos dormir em paz. Um filme estranhamente belo apesar de nos fazer mergulhar durante horas na mais pura maldade e violência de que o ser humano é capaz.

quinta-feira, janeiro 17, 2013

Ingres e Chasseriau

Trago-vos hoje aqui, duas obras de dois grandes pintores que retratam mulheres fazendo a sua higiene, estando as figuras centrais rodeadas de outras mulheres que as servem. A primeira obra é do pintor francês Jean-Auguste Dominique Ingres, mais conhecido apenas por Ingres nascido em  a 29 de Agosto de 1780 em Montauban e falecido a 14 de Janeiro de 1867 em Paris.É conhecido um certo fascínio que o mundo oriental exerceu sobre os artistas de meados do século XIX e um dos motivos que mais despertou a sua imaginação foi o banho ou os lavabos, como aqui podemos ver na obra de Ingres. Esta portentosa obra pode ser considerada o culminar de uma longa série de banhistas que o artista cultivou ao longo da sua carreira. As figuras centrais são uma série de  uma mulher de pele muito branca que em poses lascivas e algumas de olhar ausente são agraciadas por outras de pele mais escura que tratam delas e as deleitam, tocando instrumentos musicais como é o caso da mulher que está de costas para o espectador.Uma dessas servas perfuma o cabelo de uma dessas mulheres que de braços cruzados tem um olhar ausente e algo triste. São figuras quase estáticas paradas no tempo, vivendo um momento muito próprio, alheadas de tudo e de todos.O mais estranho é que a luz incidindo sobre as costas da que toca um instrumento musical dá luminosidade à cena e é a única que parece viva e que a qualquer momento se irá virar e encarar-nos.Este Banho Turco  é uma obra estranha mas ao mesmo tempo fascinante.
 
A segunda obra que aqui surge, é do pintor francês  Théodore Chassériau nascido em El Limón, Samaná, actual   República Dominicana.Tal como Ingres também aqui a arte orientalista surge no seu apogeu, reflectindo nela os costumes, com muitas variantes que iam desde os banhos, as odaliscas passando pelas escravas, os mercados etc. Chasseriau reinicia a temática iniciada por Ingres e integra-a dentro de um ambiente árabe de extraordinária riqueza cromática e de luminosidade. Aqui ao contrário da obra anterior dominam os vermelhos e verdes, as cores quentes que Ingres não ousa usar. Há mesmo na pose desta mulher um olhar ousado e, ela encara-nos usando o seu belo corpo como arma. As servas que a servem neste serralho também são vivas, o seu olhar é quente e a que abre uma espécie de baú é volumosa e dessa arca tira roupas coloridas e ricamente trabalhadas. A figura negra que lhe limpa as costas apesar de apenas quase ser um borrão de tinta tem boas formas e sentimos o movimento que ela faz na sua tarefa servil. Este Banho no Serralho faz-nos descobrir possibilidades muito românticas deste mundo fantástico que é o mundo da pintura orientalista.Duas obras magníficas.

Os 38 filmes do Fim do Mundo

Se está a ver esta compilação, o mundo (ainda) não acabou.
Os 38 filmes do Fim do Mundo:
(1) 2012 (2) Armageddon (3) Deep Impact (4) The Rapture (5) The Day After Tomorrow (6) The Road (7) Terminator 2: Judgment Day (8) Independence Day (9) Children of Men (10) The Matrix (11) Blindness (12) Day of the Dead (13) 28 Weeks Later (14) Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (15) 4:44 Last Day on Earth (16) The Day After (17) Last Night (18) Beneath the Planet of the Apes (19) Kaboom (20) A Boy & His Dog (21) Delicatessen (22) I Am Legend (23) Planet of the Apes (24) Resident Evil (25) Night of the Living Dead (26) Miracle Mile (27) Save The Green Planet (28) Vanishing on 7th Street (29) The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy (30) Knowing (31) Zombieland (32) Dead or Alive: Hanzaisha (33) Seeking a Friend for the End of the World (34) Sunshine (35) The Quiet Earth (36) WALL·E (37) On the Beach (38) Melancholia.
 

Pintura Corporal


segunda-feira, janeiro 14, 2013

Paperboy-Um Rapaz do Sul

Passando quase despercebido em Portugal, mas fazendo salas cheias de espectadores, eis que fui ontem ver este PaperBoy-um Rapaz do Sul, do realizador Lee Daniels, o mesmo que já tinha feito esta pequena obra de arte que é  Precious. Aqui temos um filme totalmente passado no sul dos Estados Unidos, numa realidade bem conhecida do realizador, mas que a mim me surpreendeu totalmente, posto que algumas daquelas vidas ali retratadas pouco se distinguem da pura animalidade.Este Paperboy passada nos anos sessenta, retrata uma história de violência demencial servida por actores tão inesperados como uma Nicole Kidman nos antípodas do que estamos habitualdos a ver (a caracterização da actriz é merecedora de um prémio e a mesma de um Óscar quanto mais não fosse na categoria de actriz secundária), vemos um Zac Afron distanciado dos papeis de rapaz de carinha laroca e um valor seguro desde que encontre bons papeis e bons realizadores, temos um Matthew McConaughey, cada vez melhor num papel de jornalista cheio de mágoas, segredos obscuros e completamente torturado por uma reprimida homossexualidade,  e por fim um John Cusack absolutamente fantástico no papel de um cadastrado de fazer tirar o sono a um santo e de nos fazer arrepeiar a espinha cada vez que aparece em cena.
Não posso deixar de referir que todo o filme vai sendo narrado por uma inesperada Macy Gray(sim, é essa mesma... a cantora!) num registo absolutamente irresistível.Partindo de um fait divers muito típico de certas regiões dos E.U.A.  há de tudo um pouco nesta excelente obra cinematográfica e sobretudo, faz-nos ter sempre presente  tem um ditado que diz: "Quem semeia ventos colhe tempestades" e que tempestades!
Um filme muito bom, que nos dá a conhecer modos de vida totalmente ao arrepio  daquilo que estamos habituados a ver em obras cinematográficas americanas, um filme feito  um tanto ou quanto à  margem do maistream e que contudo é merecedor de toda a atenção quanto não seja porque ver Nicole Kidman a simular um acto sexual vale todo o dinheiro que damos pelo bilhete. Magnífico!

Globos de Ouro

Este ano os Globos de Ouro tiveram no meu ver premiados algo inesperados.Esperemos que os Oscares sejam melhor distribuidos, comtemplando com mais prémios o portentoso Lincoln que tem estreia para breve em portugal. A surpresa maior foi para mim o filme Argo ter ganho o melhor filme na categoria de drama e melhor realizador.Amour ganho como era de esperar o prémio de melhor filme estrangeiro.Fui vê-lo ontem e amei-o do princípio ao fim. Um grande filme, um grande realizador , uma obra prima. Triste, lindo, visceral....de partir o coração.
CINEMA
Best Motion Picture - Drama
"Argo"
"Django Unchained"
"Life of Pi"
"Lincoln"
"Zero Dark Thirty"


Best Motion Picture - Comedy Or Musical
"The Best Exotic Marigold Hotel"
"Les Miserables"
"Moonrise Kingdom"
"Salmon Fishing in the Yemen"
"Silver Linings Playbook"


Best Performance by an Actress in a Motion Picture - Drama
Jessica Chastain - "Zero Dark Thirty"
Marion Cotillard - "Rust and Bone"
Helen Mirren - "Hitchcock"
Naomi Watts - "The Impossible"
Rachel Weisz - "The Deep Blue Sea"


Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Drama
Daniel Day-Lewis - "Lincoln"
Richard Gere - "Arbitrage"
John Hawkes - "The Sessions"
Joaquin Phoenix - "The Master"
Denzel Washington - "Flight"


Best Performance by an Actress in a Motion Picture - Comedy Or Musical
Emily Blunt - "Salmon Fishing in the Yemen"
Judi Dench - "The Best Exotic Marigold Hotel"
Jennifer Lawrence - "Silver Linings Playbook"
Maggie Smith - "Quartet"
Meryl Streep - "Hope Springs"

Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Comedy Or Musical
Jack Black - "Bernie"
Bradley Cooper - "Silver Linings Playbook"
Hugh Jackman - "Les Miserables"
Bill Murray - "Hyde Park on Hudson"
Ewan McGregor - "Salmon Fishing in the Yemen"


Best Performance by an Actress In A Supporting Role in a Motion Picture
Amy Adams - "The Master"
Sally Field - "Lincoln"
Anne Hathaway - "Les Miserables"
Helen Hunt - "The Sessions"
Nicole Kidman - "The Paperboy"


Best Performance by an Actor In A Supporting Role in a Motion Picture
Alan Arkin - "Argo"
Leonardo DiCaprio - "Django Unchained"
Philip Seymour Hoffman - "The Master"
Tommy Lee Jones - "Lincoln"
Christoph Waltz - "Django Unchained"


Best Director - Motion Picture
Ben Affleck - "Argo"
Kathryn Bigelow - "Zero Dark Thirty"
Ang Lee - "Life of Pi"
Steven Spielberg - "Lincoln"
Quentin Tarantino - "Django Unchained"


Best Screenplay - Motion Picture
"Zero Dark Thirty" - Mark Boal
"Lincoln" - Tony Kushner
"Silver Linings Playbook" - David O. Russell
"Django Unchained" - Quentin Tarantino
"Argo" - Chris Terrio

Best Original Score - Motion Picture
"Life of Pi" - Mychael Danna
"Argo" - Alexandre Desplat
"Anna Karenina" - Dario Marianelli
"Cloud Atlas" - Tom Tykwer, Johnny Klimek and Reinhold Heil
"Lincoln" - John Williams


Best Original Song - Motion Picture
Monty Powell, Keith Urban - "For You" - from "Act of Valor"
Jon Bon Jovi - "Not Running Anymore" from "Stand Up Guys"
Taylor Swift, John Paul White, Joy Williams and T Bone Burnett - "Safe & Sound" from "The Hunger Games"
Adele, Paul Epworth - "Skyfall" from "Skyfall"
Alain Boubil, Claude-Michel Schonberg - "Suddenly" from "Les Miserables"


Best Animated Feature Film
"Brave"
"Frankenweenie"
"Hotel Transylvania"
"Rise of the Guardians"
"Wreck-It Ralph"


Best Foreign Language Film
"Amour" (Austria)
"A Royal Affair" (Denmark)
"The Intouchables" (France)
"Kon-Tiki (Norway / UK / Denmark)
"Rust and Bone" (France)


TELEVISÃO

Best Television Series - Drama
"Boardwalk Empire" ''Breaking Bad"
''Downton Abbey"
''Homeland"
"The Newsroom"


Best Television Series - Comedy Or Musical
"The Big Bang Theory"
''Episodes"
''Girls"
''Modern Family"
"Smash"


Best Performance by an Actress In A Television Series - Drama
Connie Britton - "Nashville"
Glenn Close - "Damages"
Claire Danes - "Homeland"
Michelle Dockery - "Downton Abbey"
Julianna Margulies - The Good Wife"


Best Performance by an Actor In A Television Series - Drama
Steve Buscemi - "Boardwalk Empire"
Bryan Cranston - "Breaking Bad"
Jeff Daniels - "The Newsroom"
Jon Hamm - "Mad Men"
Damian Lewis - "Homeland"


Best Performance by an Actress in a Television Series - Musical or Comedy
Zooey Deschanel - "New Girl"
Julia Louis-Dreyfus - "Veep"
Lena Dunham - "Girls"
Tina Fey - "30 Rock"
Amy Poehler - "Parks and Recreation"


Best Performance by an Actor in a Television Series - Musical or Comedy
Alec Baldwin - "30 Rock"
Don Cheadle - "House of Lies"
Louis C.K. - "Louie"
Matt LeBlanc - "Episodes"
Jim Parsons - "The Big Bang Theory"


Best Mini-Series Or Motion Picture Made for Television
"Game Change"
"The Girl"
"Hatfields& McCoys"
"The Hour"
"Political Animals"


Best Performance by an Actress in a Mini-Series or Motion Picture Made for Television
Nicole Kidman - "Hemingway & Gellhorn"
Jessica Lange - "American Horror Story: Asylum"
Sienna Miller - "The Girl"
Julianne Moore - "Game Change”
Sigourney Weaver -"Political Animals"


Best Performance by an Actor in a Mini-Series or Motion Picture Made for Television
Kevin Costner - "Hatfields & McCoys"
Benedict Cumberbatch - "Sherlock (Masterpiece)"
Woody Harrelson - "Game Change"
Toby Jones - "The Girl"
Clive Owen - "Hemingway & Gellhorn"


Best Performance by an Actress in a Supporting Role in a Series, Mini-Series or Motion Picture Made for Television
Hayden Panettiere - "Nashville"
Archie Panjabi - "The Good Wife"
Sarah Paulson - "Game Change"
Maggie Smith - "Downton Abbey" (season 2)
Sofia Vergara - "Modern Family"


Best Performance by an Actor in a Supporting Role in a Series, Mini-Series or Motion Picture Made for Television
Max Greenfield - "New Girl"
Ed Harris - "Game Change"
Danny Huston - "Magic City"
Mandy Patinkin - "Homeland"
Eric Stonestreet - "Modern Family

sábado, janeiro 05, 2013

Mariano Fortuny-Odalisca

Mariano Fortuny y Madrazo, pintor espanhol, nascido em Granada e falecido em Veneza em 1949, cultivou repetidas vezes a forma nua ao estilo greco-romano.Contudo rapidamente, deixou-se seduzir pelo ambiente  orientalista e concebeu um dos nus femininos mais esplenderosos de todo o século XIX a sua famosa obra Odalísca, realizada em 1861.Neste seu quadro o artista consegue uma representação muito naturalista e ardente através da postura desenfadada e muito sensual da mulher aí representada, assim como através da cor e da vivacidade da sua pincelada, muito quente e viva.Uma obra maravilhosa!
 

sexta-feira, janeiro 04, 2013

Música do Mundo

UMA MONTAGEM ESPLENDOROSA ... Simplesmente MARAVILHOSO !!!
Mundo, mundo vasto mundo.É deslumbrante!Não perderão nem um pouco deste som MARAVILHOSO que começa de mansinho no Rio de Janeiro.
Em seguida os instrumentos e instrumentistas espalhados pelo Brasil e pelo
mundo vão se integrando.
Clique no link e delicie-se|
http://www.youtube.com/embed/XMkaBN3x5AM

segunda-feira, dezembro 31, 2012

Feliz Ano de 2013

Venho aqui desejar aos meus leitores um FELIZ ANO de 2013, cheio de Saúde, Alegria, Paz, Amor,Compreensão, Solidariedade, Sinceridade, Sexo  e...muito Dinheiro!
Para terminar o ano em beleza nada melhor do que uma compilação de alguns dos milhares de filmes (alguns deles absolutamente fantásticos!!!) que estrearam neste ano que finda hoje.
A todos um BEM HAJA!


domingo, dezembro 23, 2012

BOAS FESTAS


Fray J.B.Maino-Adoração dos Pastores

VENHO DESEJAR BOAS FESTAS A TODAS AS PESSOAS QUE VISITAM REGULARMENTE O MEU BLOGUE.
TUDO DE BOM PARA VOCÊS MEUS QUERIDOS AMIGOS.
BEIJINHOS GRANDES

terça-feira, dezembro 18, 2012

Filmagens Interessantes

Filmado no Canadá
http://www.youtube.com/watch_popup?v=794wEIbHlDc&vq=large

 
Este é um catálogo holandês de venda pela Internet.Abre o site, espera um pouco e não mexas em nada.É, provavelmente, uma das publicidades mais criativas dentro ou fora da Internet.
http://producten.hema.nl
 

segunda-feira, dezembro 17, 2012

Jamie Fox feat Drake


Calendário Maia

A NASA tem tanta certeza de que o mundo não acabará em 21 de Dezembro, que já lançou o vídeo para o dia seguinte...

domingo, dezembro 09, 2012

Cloud Atlas

Apesar de eu já ter lido que o livro  de onde foi retirado este novo filme  dos irmãos Wachowski, nomeadamente Andy e Lana Wachowski ser de leitura entediante e intrigante, gostei do modo como o filme conseguiu ser realizado. Se o livro é aborrecido o filme não o é. Ambos os realizadores juntamente com Tom Tykwer, conseguem prender-nos ao filme do princípio ao fim. As críticas ao mesmo não têm sido unânimes, posto que este Cloud Atlas é do género ou ama ou odeia-me. Eu optei por amá-lo, não porque me surpreendesse por além(se alguém vai ali a espera de um novo A Árvore da Vida sai bem enganado), nem pelas prestações várias e algo difíceis de Tom Hanks, Halle Berry, Hugo Weaving, James D'Arcy, Susan Sarandon,Jim Sturgess, Hugh Grant, Bae Doo Na,Ben Whishaw,Jim Broadbent, entre outros, mas sim pela ligação muito bem conseguida entre todas as personagens, que viajando entre o tempo presente, passado e futuro pós apocalipto, nos vão mostrando que as qualidades e defeitos dos seres humanos estão e estarão sempre presentes, por mais evoluída que uma sociedade seja e não é sem razão que o autor situa o futuro numa época que poderíamos considerar do mais primitivo que possa haver, fazendo com que a humanidade regrida até aos seus mais básicos instintos. Gostei da ligação Halle Barry/Tom Hanks, (algo que nunca acharia possível), gostei do papel desempenhado por Ben Whishaw, um compositor que cria algo maior que a própria vida e cuja obra prepassará por gerações e de Hugo Weaving um actor fetiche para esta dupla de realizadores e que apesar de não nos surpreender com grandes papéis é sempre um valor muito seguro. Susan Sarandon, glamorosa como sempre.A actriz Bae Doo Na o mais perfeito ser aleígena que temos actualmente em termos cinematográficos. Não dei por mal empregue o bilhete de cinema. O filme é longo mas o enredo é de tal modo absorvente que nos prega  literalmente à cadeira do cinema. Gostei.
 
 

O Homem e a Natureza

Momentos sem palavras, a natureza e o homem, imagens cuja beleza arrepia.
Música:Steve Jablonsky

quarta-feira, dezembro 05, 2012

Sísifo e Cassandra

Se há duas personalidades na mitologia grega que eu gosto  são as de Sísifo e de Cassandra. Gosto delas pela tragédia que  os impregna e pela quantidade de teorias, filmes, livros, peças de teatro, ensaios,obras de arte, etc, que ambas sempre proporcionaram até aos dias de hoje. Há coisa de uns dias aluguei um filme e todo ele girava em torno de Sísifo e via-se que o realizador tinha um carinho especial por essa personagem, conseguindo transpor a  desgraça deste personagem, para o filme, colocando na sua 'pele' uma personagem feminina condenada ad eternum a realizar sempre a mesma viagem, vezes sem conta , visto ter tido a ousadia de enganar/fintar a morte. O filme era terrível na sua essência e no fim, tudo recomeçava, posto que aquela mulher estava condenada para sempre sem que contudo no eterno reinicio da sua eterna viagem, não ter a capacidade de perceber que iria repeti-la pela enésima vez. Castigo terrível!
Mas quem foi Sísifo?
Sísifo, rei da Tessália e de Enarete, era o filho de Éolo. Fundador da cidade de Éfira, que mais tarde veio a chamar-se Corinto, e também dos jogos de Ístmia (ou Ístmicos). Sísifo tinha a reputação de ser o mais habilidoso e esperto dos homens e por esta razão dizia-se que era pai de Ulisses. Sísifo despertou a ira de Zeus quando contou ao deus dos rios, Asopo, que Zeus tinha sequestrado a sua filha Egina. Zeus mandou o deus da morte, Tanatos, perseguir Sísifo, mas este conseguiu enganá-lo e prender Tanatos.
A prisão de Tanatos impedia que os mortos pudessem alcançar o Reino das Trevas, tendo sido necessário que fosse libertado por Ares. Foi então que Sísifo, não podendo escapar ao seu destino de morte, instruiu a sua mulher a não lhe prestar exéquias fúnebres.
Quando chegou ao mundo dos mortos, queixou-se a Hades, soberano do reino das sombras, da negligência da sua mulher e pediu-lhe para voltar ao mundo dos vivos apenas por um curto período, para a castigar. Hades deu-lhe permissão para regressar, mas quando Sísifo voltou ao mundo dos vivos, não quis mais voltar ao mundo dos mortos. Hermes, o Deus mensageiro e condutor das almas para o Além, decidiu então castigá-lo pessoalmente, infligindo-lhe um duro castigo, pior do que a morte. Sísifo foi condenado para todo o sempre a empurrar uma pedra até ao cimo de um monte, caindo a pedra invariavelmente da montanha sempre que o topo era atingido. Este processo seria sempre repetido até à eternidade.Há imagens, pequenos filmes, cartoons, etc, que ilustram a imagem deste ser carregando com grande esforço a sua pedra montanha acima. bem que a tenta manter lá, mas inexoravelmente ela rola montanha abaixo e ele terá que recomeçar a sua tarefa novamente. Dar-se-á ele conta de que o faz para toda a eternidade'?Não sei!Esperemos que não. Esperemos que entregue a esta tarefa insana viva alheado de tudo e de todos. Que  apenas viva para a sua maldição, punição e agonia.
 
Cassandra é uma desgraçada. Reza a história que esta personagem tinha um irmão gémeo, de seu nome Heleno. Ambos quando eram crianças foram para o templo  de Apolo brincar. Distraídos que estavam não deram conta que tinha anoitecido. Passaram então a noite nesse local.De manhã quando deram conta que ambas as crianças estavam perdidas, toda a gente os procurou e quando os encontraram depararam-se com ambos deitados sobre serpentes que passavam as suas línguas dentro dos seus ouvidos. Como resultado disso ambas as crianças tornaram-se tão sensíveis a nível auditivo que isso lhes permitia ouvir as vozes dos deuses. Cassandra foi crescendo tornando-se uma jovem de beleza estonteante e devota servidora do Deus Apolo. Este deslumbrado com  a sua beleza ensinou-lhe os dons da profecia e Cassandra tornou-se  uma profetisa. Contudo, há um senão. Casta que era ela recusa-se a dormir com Apolo. Este despeitado lança-lhe uma maldição, a de que ninguém jamais viria a acreditar nas suas previsões ou profecias. Assim, Cassandra passa a ser considerada louca ao tentar comunicar a população troiana as previsões de desgraça a que a cidade estava fadada nomeadamente a tomada da cidade de Tróia, e nem as suas advertências ao rei Príamo sobre o embuste do cavalo que os gregos introduziram na cidade tiveram qualquer credibilidade. Como resultado disso a cidade foi tomada. Cassandra refugia-se no templo de Atena onde é descoberta pelo brutal Ájax e violada. Há histórias que a dão como vendida a Agamenon, que a leva para Micenas onde mais tarde, devido à sua beleza, acaba por provocar ciúmes à rainha Clitemnesta que a manda assassinar. Há outras versões que não são tão trágicas sobre o fim desta mulher, nomeadamente o arrependimento de Ájax sobre a infâmia que tinha cometido sobre ela, doando  uma cidade  à mesma e um templo onde seria adorada.
Cassandra é  a personificação da desgraça.É aquela figura do mau agoiro, aquela que tenta avisar para futuros funestos mas que ninguém liga, aquela que prevê o nosso  próximo passo que ninguém escuta.  Ela sofre com o horror da adivinhação do futuro de todos aqueles que a rodeiam, juntando-se a isso a agonia  de não ser ouvida. Um dom  maravilhoso, que acaba por ser uma maldição, posto que por mais que ela possa saber aquilo que o futuro  espera  aos que a rodeiam depara-se com o muro da total descrença nesse mesmo futuro. De facto a adivinhação do nosso futuro é um dom que aos humanos não é concedido e ao ser, surge a maldição de não se  ser ouvido.Os deuses sabem fazer as coisas!